目录
文艺评论
互联网生态下的戏剧传播研究杜小凡;3-5
探析中国原创音乐剧《隐婚男女》对本土文化艺术的传播鞠虹;6-8+12
戏剧研讨
修复与反思——《推销员之死》中威利的怀旧建构孟璐;于一鸣;9-12
校园舞台上的经典再现——评西法大剧社的《暗恋》和《哈姆雷特》谢炫琳;13-15
文化地理学下壮剧艺术发展传播研究宋靖雯;16-18
我与北京凌空评剧团合作的三出戏胡艳彬;19-21
新剧之怪现状——幕表制的创作观念遗留对新剧的影响高尚;22-24
试论演员如何在表演中正确把握好“速度”与“节奏”杨斯淇;25-27
戏曲演员舞台表演中的交流以及艺术修养薛梦雅;28-30
戏剧表演中台词节奏与情感表达策略探讨王辽;31-33
浅谈戏剧灯光对演员的配合和对观众的引导刘晓贞;34-36
浅谈民族打击乐器在地方戏曲中的结合与运用田金峰;37-39
池州宗族傩戏音乐要素分析研究路广宏;40-42
基于“在地性”研究看绍兴目连戏的传承保护周伟君;43-45
丹剧在高校音乐课程中的教学实践查珏;46-48
试论舞台实践对于高校戏剧表演专业人才的培养马龙浩;刘晨瀓;王涌仪;49-51
音乐研究
钢琴艺术的音乐文化内涵研究王芃粤;52-54
《贝多芬No.26,Op.81a降E大调奏鸣曲》第一乐章曲式及演奏技巧分析田雨萌;55-57
音乐听觉在钢琴演奏中的作用略谈李泽鑫;58-60
游走在“苏北方言”与“丝鼓”之间的徐州琴书研究漆雨婷;61-63
金州单鼓音乐的传承思考李静;64-66
新媒体环境下的音乐创作研究齐浩然;67-69
新媒体时代民族音乐的传播研究曹航;70-72
欣德米特半音调性体系研究叶田;73-75
托斯蒂《我不再爱你》音乐风格探析 撤回廉明子;王宏琦;76-78
海南黎族民歌的音乐特点和演唱分析——以二重唱《久久不见久久见》为例邢雪轲;79-81
声乐作品《渔舟唱晚》对同名古筝曲的借鉴与演唱分析陈梦琳;82-84
探析现代音乐美学对声乐表演艺术的启示赵倩文;85-87
声乐艺术中的声乐技巧分析青克日;88-90
《两地曲》艺术风格及演唱分析杨璞罡;91-93
声乐作品中花腔唱段的特点及风格把握分析李婷;94-96
如何调整声乐演唱中的心理状态马昌胜;97-99
多元文化下的民族声乐艺术传承思考赵海琴;100-102
文化自信背景下大运河江淮段民歌传播的理念变革与发展途径王孝天;103-105
方言腔调在山西民歌中的渗透应用李亚峰;106-108
基本乐理在视唱练耳与和声学中的融入研究马霜;109-111
论民族器乐伴奏在江西民俗活动中的作用王鲲;112-114
高职音乐专业古筝教学的策略分析薛静;115-117
高校流行音乐器乐专业的舞台表现力提升研究崔赫;王雪;118-120
思维导图在钢琴教学中的应用马丁;121-123
普通高校声乐教育中的问题及解决办法张海龙;124-126
学前教育专业学生钢琴弹唱能力的培养研究韩冬靓;127-129
舞蹈空间
论舞蹈作品中角色人物形象的塑造方式高烽;130-132
胡乐入华——唐代雅乐乐舞中异域文化的研究张流琪云;133-135
从《只此青绿》看新国风文化的价值意蕴刘凡;136-138
“融媒体”背景下国际标准舞发展策略与应用探析石擎;林欣甫;139-141
科学的舞蹈基本功训练中的规范性研究邢永宁;142-144
舞蹈表演中巧妙运用舞蹈技巧的方法研究向施丽;145-147
影视观察
赵本山系列电视剧的乡村叙事分析——以《刘老根》系列为例董文强;148-150
浅论宫崎骏动画电影主题倾向裴晨冰;151-153
符号学视域下解读国产动画电影《白蛇2：青蛇劫起》杨世玲;田园;154-156
对国产青春电影剧本创作的思考江贞玉;157-159
浅析《灵与肉》从小说到电影的改编艺术张建;160-162
浅谈广播电视编导专业人才的“制片思维”培养朱娟;163-165
新媒体背景下影视媒体课程教学改革研究周保龙;166-168
教育论坛
西藏传统儿歌在幼儿园艺术教育中的作用与意义杨恬;169-171
新文科建设下高校音乐教育创新研究——以琵琶重奏教学为例王一平;172-174
在音乐教学中如何传承中国传统文化李娅娟;175-177
高校声乐教学与民族音乐文化的融合研究梁莉莉;178-180
关于戏剧影视表演专业声乐教学的几点体会李卓;181-183
校外音乐教育功能与创新模式的探讨王艺颖;184-186
体态律动教学在中学音乐课堂中的应用研究刘凤琴;187-189
多元文化交融下的小学音乐教育模式研究张亚云;190-192
文化天地
阮籍《咏怀诗》的艺术风格鉴赏张弦;193-195
《西游记》中的人物形象分析张力宁;196-198
《戏剧之家》征稿函2
第二届“黄鹤杯”全国优秀戏剧剧本征文启事199
首届“黄鹤杯”全国优秀戏剧剧本征文活动评选结果200